离婚后，疯批慕少为她癫狂

许锦心掏心掏肺爱了楚修年十几年，以为可以焐热他的心，一纸绝症诊断书，一条白月光归来的短信。才让她明白，他根本没有心。

结婚当天，只因小舅子要结婚，丈母娘突加彩礼，就连未婚妻也是百般刁难！叶飞冲冠一怒，激活完形填空选择系统，选择避免中间商，果断分手，暴捶小舅子，并且向小舅子的女友萧倾城告白！

少帝登基,权臣当道,靖阳公主元妤仪打算嫁入陈郡谢氏做助力。但匆忙设计只成功了一半。计划中与她春风一度的,从谢氏嫡长子变成了名不见经传的二公子,谢洵。两相权衡,公主最终选择同谢二公子拜堂成亲。在元妤仪心里,驸马疏离有礼,是个孱弱而淡漠的正人君子,因为老实,就算旁人欺侮到面前来也不会有丝毫波澜。她心软又愧疚,对郎君便多了几分照拂。直到那夜暴雨如瀑,她险些死于刺客剑下时,病弱孤绝的身影出现救了她。元妤仪颤着身子在他怀中抬起头,不确定地唤道:谢衡璋?青年垂眸,褪去杀伐模样,轻轻拂掉她眼睫泪珠,温声应道:是臣。*谢洵是宣宁侯府见不得人的庶子。因宫宴上误饮了嫡兄的酒,阴差阳错同靖阳公主共处一室。利用心起,谢洵将错就错,主动请求尚公主,以便日后借皇族势,登阁拜相。谢二公子活的艰难,自觉是这浮华人世的一抔碎雪,从不相信真情实意。可婚后同恶名昭彰的公主日夜相伴,昔日成见却慢慢消失。谢洵恍然明白,爱至浓处似火烧身,是何滋味。以下是本文阅读指南:1v1,SC,he架空私设,谢绝考据文案废,配角多,主角感情慢热

这是一个发生在15世纪法国的传奇故事：吉卜赛美少女爱斯美拉达有着惊人的美貌，在巴黎以卖艺为主。她爱上了英俊潇洒的御前侍卫弗比斯队长，但弗比斯本是逢场作戏的轻薄之徒。巴黎圣绠院副主教克洛德暗暗迷恋爱斯美拉达的美色，指使养子卡西莫多劫持爱斯美拉达未遂，又炉火中烧行刺跟爱斯美拉达约会的弗比斯。结果爱斯美拉达被当作杀人犯被判处死刑，行刑时刻被面貌奇丑但心地善良的敲钟人卡西莫多搭救，躲进巴黎圣母院避难。卡西莫多为了拯救爱斯梅拉达不惜付出一切代价，发现克洛德害死爱斯美拉达后愤然把他从顶楼推下摔死，自己来到公墓在爱斯美拉达的尸体旁自尽。《巴黎圣母院》揭示了人性的美好与外表的巨大反差，揭露了宗教的虚伪，宣告了禁欲主义的破产。

假·简介：厨神重生，妻女受辱，一声令下全球十万顶级厨师集结……真·简介：这是一个顶尖厨艺大师重生救赎故事。为了弥补前世犯下的过错，冯一帆放弃再次成为顶尖大厨的机会，甘愿守在一家小餐馆。用最美味的菜肴，呵护妻子和女儿最美的笑容。

作为西大第一挂科王，姜教授表示这么勇敢的学生已经不多了。此刻讲台上正躺着一张无辜的假条 ——老师： 我有病，得治。 南安安 南安安绝对不会写这样一张请假条来挑衅姜铭， 如果她知道姜铭会成为她的导师、男神以及男人。 当伪女神真逗比遇到伪傲娇真男神~ PS： 1V1，HE 本文又名《逗比，去哪儿》 《一日为夫，悔不当初》 官人~收藏我嘛 崭新崭新的新坑

【全文完！！！下本写《掌间雀》，戳作者栏求收藏(*^ω^*)】 唐雨杺幼时在泥潭里捡了个左耳失聪的小男孩做跟班。 年岁渐长，小跟班彻底生成了她喜欢的少年模样。 颜如玉，眼有光，温润谦和脾性好。 鲜少有人知道，在唐雨杺眼里近乎完美的少年，其实是颗坏种。 PCL—R测试结果显示，周鹤是极端病态型人格。 天生反骨，存在即危险。 少时分别，再相逢，人事已非。 高楼之上，周鹤以一臂之力与死神对抗，夺回了夜夜入梦的姑娘。 颤抖着拥她入怀，瞬时红了眼角。 既然你不想要了，那就把命给我。 我能护好。 算我求你。 冷情的恶魔动了心，悬在心尖上的姑娘，是命。 【纵我遍踏荆途，也要引你逐光。】 ———————————————————— 接档文《掌间雀》↓求收藏吖(*^ω^*) 童雀对云家的二公子云深一直有所耳闻。 据传这位云二公子生性温和，为人谦恭有礼。 童雀被领进云家的第一天就撞见了这位传闻中的云二公子。 男人嘴里斜斜叼着根烟，一双漂亮的桃花眼晕在烟雾间，吊儿郎当看着她。 名字？ 童雀。 麻雀的雀？ 孔雀的雀。 安静了三秒，他轻哂：取个鸟名。 谦恭有礼？！ * 童家和云家是世交， 两家的亲事也是娃娃们打娘胎起就定好了的。 童雀不认这笔糊涂账。 我童雀，就算是嫁猫嫁狗，也绝不会嫁给云深那个混蛋！ 云混蛋点头，表示支持。 隔年，云混蛋开始了连环打脸模式。 其实猫科犬科我都行，主要是看你喜欢。 娇纵vs雅痞 ———————————————————— 作者栏和预收文收藏一下，开文早知道吖，鞠躬感谢小可爱们的暖心支持=w= 非常感谢大米饼大大做的封面=3=~

《海胆》是一本人物特写集，收录了十篇文章，写出了十个人的秘密。附赠朴树亲笔信。之所以取名“海胆”，是因为这十个人都和海胆一样：有尖利的刺，也有柔软的心。除了刷爆朋友圈的《和李安一起午餐》——对李安而言，电影的秘密可以讲，生活的秘密不可说。但他把生活秘密藏在电影里，看懂了，才是真正理解他了——还有：《Hello，朴树先生》：用两万字告诉你，一个40多岁的男人要“天真做少年”，需要付出怎样的代价？《刘若英：每个女人心里都卧虎藏龙》：是做循规蹈矩的俞秀莲，还是自由肆意的玉娇龙？如果两个都想，就是太贪心吗？《侯孝贤：一根老骨头，知道自己的样子》：《刺客聂隐娘》为什么会拍成这个样子？下一部电影会是什么？还有，他为什么从来不拍中老年人？……十篇文章，写了十个成功者内心的欲望、恐惧和挣扎。当你理解了他们，会更能应对自己在生活中碰到的难题。

有不少话剧已改编为各种地方戏。戏曲节目改编为话剧的还不多见。为了继承传统，发扬民族风格，理当这么试验试验。不试验便不易找出困难何在。最近，我试验着把川剧的《荷珠配》改编为话剧。能否上演，演出能否成功，我都不知道。可是，我得到了一点经验之谈，写在这里。一、当我一想作这个试验的时候，就想到：在穿插上，话剧能够更集中，更简炼。我须以此胜过戏曲。这个作到了：川剧的《荷珠配》有十场戏，我给缩减到六场。可是，这里并非没有问题。戏曲中的过场戏颇有作用，它既能极简单地说明情节的变化，而且有时候又能有声有色。比如说：台上有一家人正在逃难，而强盗或敌兵已到，一家人就面朝内立着，强盗或敌兵疾风急浪地上来，又锣鼓喧天地匆匆下去。这一过场交代了情节，且有声有色。话剧无此便利。话剧可以用效果代替过场，但不如过场那样鲜明生动。戏曲能在过场中施展技巧，如疾走的舞步或荡马，甚至摔抢背或吊毛儿，本来没戏，而以技巧博得采声。话剧又无此便利。当然，戏曲中的过场并不都如此，有时候虽看到说明情节的责任，而纤冗无力，只听锣鼓响，不见戏出来。话剧为了集中，能够删减冗弱无力的过场戏，这是一个好处。但不易运用那简单而有力的过场戏，更不能在过场戏中施展技巧，这是一失。一得一失，只能算收支相抵。在改编《荷珠配》时，我只顾到了集中，而没敢冒险利用过场戏。是否应当利用它，和如何利用它，我把这当个问题，放在这里。二、在改编时，我改动了一些情节。我是这么想：川剧的《荷珠配》既然大胆地给老本子加以改动，我为什么不可以再改呢？可是，这是改编呢，还是借题再创造呢？这又是一个问题。在原剧中，金家与黄家俱因荒乱而逃亡，我不愿以这样的外来的因素来推动剧情的发展，所以改为：黄员外来求亲，本来是为夺取金家的产业，而在婚后把金三官与贞凤都赶了出来，霸占了财产。这样，既能显出剧情的有机发展，也增加了大鱼吃小鱼的一层阐明。这个变动不小。更大的变动是荷珠配了赵旺——原剧是她嫁给了状元。这是很大的变动！应该不应该这样变动呢？当然，剧本前后的安排都顺理成章，剧情发展水到渠成，非此不可，改动，即使是很大的改动，也是可以的。可是，一不留神，便会以今说古，把古人所没有的、不能有的思想感情，硬塞进去，就不大对头了。再说，一出戏的情节，往往决定于作者的思路与当时人民的愿望。若是情节大加改动，能不能还保存古人的天真的愿望呢？黄员外吞吃了金三官这条较小的鱼，自古有之，可以讲得通。荷珠配赵旺也是这么妥当吗？我还说不清楚。也当个问题，放在这里吧！三、不知别人如何，我自己有这个习惯：去看戏曲，我总希望听到些好的歌唱，看到演员们的真功夫——最好有些绝技。去看话剧呢，我知道演员既不唱，也不甩发，耍雄鸡翎；我就希望由剧中得到思想上的启发。这并不是说，我轻视戏曲的思想性或话剧的表演技巧，不过是注意之点有些差别而已。可是，在改编戏曲为话剧的过程中，这点差别给我带来不少困难。我是要把一出戏曲改编为话剧。按照上述的习惯，我自然要求自己叫改编的作品有较强的思想性，而不要求演员们走四方步、耍纱帽翅儿。可是，怎么使思想性加强呢？在某一些戏曲节目里，只要把音乐、歌唱、舞蹈，穿插等等组织得很好，就可以成为热热闹闹的戏，思想性不十分强烈也未为不可。（有许多戏曲节目是思想性与艺术性都很高的。）那么，把音乐歌唱等等都删掉，变成话剧，我上哪儿去找更多的思想性来补充呢？凭我的一点点本事，实在难以胜任。若不这样办吧，则既无歌舞，又思想平平无奇，可有可无，改它作甚？若努力这样去作吧，又恐怕改来改去，面貌全非，与戏曲原著无关了，那怎能叫作改编呢？是呀，连写台词也是这么顾此失彼，不知如何是好。我下笔写台词的时候，耳中老有川剧的锣鼓声、帮腔声和歌唱声。我的语言不由地就袭用了旧的话白与唱词。哎呀状元哪！何事惊慌？且住！……不断地来到我的耳中，也就顺手儿落在纸上。于是，台词儿遵古有余，而清新不足。有的地方还是新旧两掺，很不一致。为矫此弊，想用力舍旧取新吧，又怕台词太新，失去戏曲原有的味道。这种台词儿究竟应当怎么写呢？是该全旧，还是应当全新？若是新旧两掺为妙，则新旧语汇的比例怎样才算合适呢？我不知道。若是随便一写，非驴非马，总非上策！人物的形象与动作也有这样的困难：以丑角来说吧，我老想着鼻子上抹着豆腐块儿的人，而想不出把他放在话剧里应是什么样子。戏曲中的丑角，就凭他（或她）的服装、扮相儿，一露面便招笑。话剧中的丑角有此方便吗？若是过多地袭用那老一套，恐怕就成为打折扣的戏曲丑角了——抹豆腐块的人出来，而没有锣鼓，也不歌唱。若从新创造吧，又没把握！抓不到一定的形象，而欲性格鲜明，颇有些困难。最难办的是：在戏曲里，到了时机，演员叫起板来，只要唱得好，戏就往上升，台上一曲高歌，台下点头默赞。话剧可不好办，以大段朗诵诗代替歌唱，偶一为之，未为不可；屡屡如此，恐怕就会失败。改用大段对白，也有危险。如此说来，就非添新东西不可。可是，添什么呢？以川剧《荷珠配》而言，我觉得它的喜剧气氛还不太足，我就从这里下手，使金三官充分地丑化，而且把小姐也变成既胖且蠢，甚至给小生也添点可笑的动作，以便加强喜剧的气氛。这么作对不对，暂且不说。更要紧的是：川剧《荷珠配》是新近修改过的，所以还有某些不成熟的地方。假若是一出已经成熟的戏曲，可怎么办呢？比如说，改编京戏的《打渔杀家》为话剧吧。它的戏剧冲突很强烈，人物性格十分鲜明，场子紧凑，唱腔脍炙人口，行舟与停泊的舞姿又极美好。这怎么改呢？说到这里，恐怕这种改编工作还应是再创造，而不是顺着竿儿爬；那爬不出名堂来。想想看，剥去萧恩、桂英与教师爷等的服装、扮相儿，而且既不唱，也不舞，光把原来的故事架子摆在台上，怎能成为戏呢？戏曲与话剧这两种形式之间有个相当大的距离！据我看，由戏曲改编的话剧，当然要适当地吸收一些戏曲中的好东西，而主要地是要再创造。要不然，改编的话剧就无从胜过原来的老本子。这种工作既要尽到新旧的结合，也要争奇斗胜，各尽所长。千万别放弃自己的长处！不动手，不知困难所在，也就无从克服困难。在事前，我没想到会遇上这么多问题——语言的，人物形象的穿插的……等等。一动手，我招架不住了。这点经验之谈的目的，主要是希望大家指教，以便更好地进行试验，少走弯路。

孤魂野鬼地飘荡了几百年，一朝穿越，忽然发现自己变成刚出生小婴儿，正当以为自己又可以重新做人的时候——护工小姐姐冲她微笑：“巴拉巴拉巴拉……”等等，为什么我听不懂他们说话请问这是哪里，我还在地球吗为什么我感觉这个小姐姐好像要搞我……她当了几百年的鬼，这辈子决定洗心革面，重新做人——直到发现自己这辈子可能不是人，红红火火恍恍惚惚。